يسر تشكيل الإعلان عن أحدث مجموعة من الفنانين الذين تم اختيارهم للمشاركة في برنامج الممارسة النقدية ٢٠٢٢: شمة العامري، الثنائي ناصر ومريم الزياني، جمال طيارة بارودي، صوفيا خواجة، وشازيا سلام. سيعمل الفنانون بشكل منفرد مع مرشدين مختارين لتطوير مهاراتهم، وتحدي قدراتهم، وتوجيههم من خلال البحث والإنتاج ومعرض لأعمالهم الفنية النهائية.
بعد تلقي ٧٥ طلباً للانضمام إلى النسخة السادسة من برنامج الممارسة النقدية ٢٠٢٢، اختار تشكيل ستة فنانين تشكيليين مقيمين في الإمارات العربية المتحدة لتلقي ما يصل إلى عام واحد من التدريب والإرشاد ودعم الاستوديو والنقد والتطوير والإنتاج الفني، وبلغت ذروتها في المعارض من المقرر إجراؤها في النصف الثاني من العام ٢٠٢٢ وحتى منتصف العام ٢٠٢٣. وتعتبر هذه أكبر مجموعة تشارك في البرنامج على الإطلاق.
_____
يوفّر “برنامج الممارسة النقدية”، أحد مبادرات مركز “تشكيل”، للفنانين المعاصرين المقيمين في الإمارات العربية المتحدة ولمدة عام واحد، الدعم في استوديوهات المركز بالإضافة إلى النقد الفني وإنتاج أعمالهم الفنية، ويُتوَّج البرنامج عادةً بمعرض، أو منشورات أو أي إصدارات مادية أو رقمية. ويتم تصميم وبناء برنامج لكل فنان بعناية تامة لتتناسب مع ممارساتهم الفردية و/أو مجالات بحوثهم. كما يعمل مركز “تشكيل” مع كل فنان لاختيار مرشد رئيسي لهم يساعد في بناء وتمكين وإرشاد الفنانين. قد يكون هذا المرشد فناناً، أو قيّماً، أو ناقداً أو خبيراً فنياً يشعر الفنان بالارتياح عند العمل معه، ولكن ينبغي أيضاً أن يرتبط مجال بحثه و/أو ممارسته بالبرنامج المطروح ومناطق التركيز الفنية. يتم عرض تحديثات متواصلة للمشاركين عبر مدوّنة على موقع “تشكيل” الإلكتروني، تتطرّق إلى النقاط الأساسية خلال فترة البرنامج.
_____
جمال طيارة البارودي: ستركز جمال على الطباعة بأصباغ الأوراق الطبيعية وتجربة صنع الحبر من التربة والنباتات واللحاء. تعتزم دمج فن النسيج والرسوم المتحركة مع البحث في النباتات والتربة في الإمارات العربية المتحدة. وتتمثل أهدافها الأساسية في خلق حداثة وفوضى جديدة تتدفق بشكل طبيعي من الملاحظات والأداء اليومي المندفع. هناك تقاطع بين فن الطباعة والنسيج والرسوم المتحركة / الأفلام من شأنه أن يمثل الانسجام بين ممارسة جمال الفن والتصميم.
صوفيا خواجة: تسعى صوفيا، بعد تدريبها كفنانة متمرسة لفن الطباعة المتخصص في النقش الغائر، إلى إعادة صناعة الطباعة إلى ممارستها، وتنوي دمج الطباعة الرقمية في عملها والنقش الغائر. ستواصل صوفيا العمل على مجموعة عمل ونص جديد أكملت منه قطعة واحدة.
شازية سلام: تهدف شازيا إلى اختبار حدود الأهمية النسبية - ما الذي يمكن أن تتفاعل معه؟ ما هي العلاقات التي تعتمد عليها؟ كيف يمكن تحديها؟ وهي تنوي تصميم تركيبات تفاعلية لاستكشاف هذه الأسئلة وتجربة شكل بناء المعارض. تهتم شازيا بكيفية خلق فرصة لاستكشاف أصوات ووجهات نظر متعددة ضمن السياق الذي يجلس فيه المعرض، وكيف يمكن أن يوجد معرض خارج مساحة المعرض - في محاولة لربط المادة بما هو غير مادي.
ناصر ومريم الزياني: يعتزم الثنائي استكشاف الطرق التي تتداخل بها تجاربهما السابقة وتتناقض مع بعضها البعض بشكل جماعي. عندما تتجسد هذه الذكريات وتتحول، فإنها ستستجيب لها في سلسلة من الأعمال التعاونية التي تثبت مدى موثوقية ذاكرتي
شما العامري: تعتزم شمة العامري التركيز على التصنيع والإنتاج والأهمية المادية لأن عملها في الماضي كان أكثر تركيزاً على البحث النظري. أمضت العامري السنوات القليلة الماضية في جمع الكثير من الأبحاث والمواد وتسعى لتلقي ردود فعل انتقادية للغاية من الموجهين لدفع البحث والعمل إلى أبعد من ذلك.
عفراء بن ظاهر
عملت تحت إشراف محاضر برنامج الكتابة في جامعة نيويورك أبوظبي آندرو ستارنر، وقدمت معرضها الفردي “ترانيم لنائم” (تشكيل 2016)
فيكرام ديفيتشا
عمل فيكرام ديفيتشا تحت إشراف ديبرا ليفين، أستاذة مساعدة في المسرح بجامعة نيويورك أبوظبي. وقدم معرضه الفردي “جلسات بورتريه” (تشكيل، 2016).
هدية بدري
عملت هدية بدري تحت إشراف رئيس والأستاذ المساعد في قسم التصميم الغرافيكي بكلية أونتاريو للفنون والتصميم في تورنتو رودريك غرانت، والقيّمة الفنية والكاتبة ومؤرخة الفن د.ألكساندرا ماكغليب. وقدّمت معرضها الفردي: “ الجسد يُبقي الأثر”(“تشكيل”، 2017).
رجاء خالد
عملت رجاء خالد تحت إشراف كل من الفنان والمنتج الثقافي غاريت فاديرا؛ وافتخار دادي، الأستاذ المساعد في جامعة كورنيل للفنون في نيويورك. وقدّمت معرضها الفردي: “الأسرع مع الأكثر” (“تشكيل”، 2017)
لانتيان شيه
عقد لانتيان شيه خلال عام 2017 جلسات قراءة جماعية تطرّق خلالها إلى مواضيع المياه والغاز والكهرباء والإيجار: كما تناول مسائل أخرى كالضيافة، والإشغال، والمعايشة، والخصوصية، والاستثناء، وعدم الاستمرارية.
دبجاني بهاردواج
عملت تحت إشراف الفنانَين لِس بيكنيل وحسن مير. وقدّمت معرضها الفردي: “قصص تُروى” (“تشكيل”، 2018)
جلال بن ثنية
عمل تحت إشراف المصوّر جاسم العوضي والفنان والقيّم الفني والمدرّس فلاوندر لي. وقدّم معرضه الفردي: “خلف السياج” (“تشكيل”، 2019)
شفى غدّار
عملت شفى غدّار تحت إشراف الكاتب والناقد الفني كيفن جونز، والفنانة والناقدة الفنية والمدرّسة جيل ماجي. وقدّمت معرضها الفردي: “وقفات مغايرة” (“تشكيل”، 2020)
حمدان بطي الشامسي
عمل حمدان بطي الشامسي تحت إشراف الفنانة والقيّمة المؤسسة والمديرة الإبداعية لاستوديو “همزة وصل”، هند بن دميثان القمزي. وقدّم معرضه الفردي: “كن بخير” (“تشكيل”، 2021)
سيلفيا هيرناندو ألفاريث
عملت سيلفيا هيرناندو ألفاريث تحت إشراف الفنان والأكاديمي والكاتب إسحاق سوليفان، والفنانة التشكيلية والكاتبة كريستيانا دي ماركي. وقدّمت معرضها الفردي: “تحت الضوء الأحمر” (“تشكيل”، 2020)
ميس البيك
عملت ميس البيك تحت إشراف فنان الأعمال السمعية والبصرية لورانس أبو حمدان، والفنانة والقيّمة الفنية آلاء يونس. وقدّمت معرضها الفردي: “رسالة من تحت القدمين” (“تشكيل”، 2021)
هند مزينة
عملت هند مزينة تحت إشراف القيّمة الفنية والكاتبة والخبيرة الإستراتيجية ومستشارة التصوير الفوتوغرافي بيغي سو آميسون. وقدّمت معرضها الفردي: “أرض العجائب” (“تشكيل”، 2021)
مشاركة هذه الصفحة:
المدربين
داون روس
مرشدة صوفيا خواجة
داون روس هي مديرة المقتنيات في فن جميل والمشرفة على مجموعة فن جميل والمعارض المرتبطة بها، وكلاهما في مركز جميل للفنون في دبي، وحيّ جميل في جدة. كما أنها مسؤولة عن إعارة المقتنيات إلى المتاحف الشريكة إقليمياً ودولياً. وتتولى روس تطوير وإدارة مجموعة فن جميل، بما يشمل برنامج الاستحواذ، وحفظ الأعمال وعرضها، والمحتوى الخاص بالإشراف الفني، وإدارة المقتنيات. عملت روس سابقاً لدى عدة مؤسسات ومهرجانات فنية في أستراليا واسكتلندا والإمارات، قبل أن تتولى مؤخراً قيادة مشاريع غير ربحية في آرت دبي. تتمتع داون بخبرة طويلة في مقتنيات المتاحف، والمعارض، وإعداد البرامج، ومبادرات توعية الجمهور، والمشاريع المجتمعية.
سليمة هاشمي
مرشدة صوفيا خواجة
سليمة هاشمي (مواليد دلهي عام 1942) هي فنانة وقيّمة فنية ومؤرخة للفن المعاصر. كما شغلت منصب العميد المؤسس لكلية مريم داؤود للفنون البصرية والتصميم في جامعة بيكون هاوس الوطنية في لاهور، وفيها تعمل حالياً كأستاذ فخري. كما زاولت مهنة التدريس في جامعة الفنون الوطنية في لاهور لثلاثين عاماً. وشاركت هاشمي في تأسيس جاليري "روتاس" في إسلام أباد (1981)، كما عملت على تأسيس جاليري "روتاس-2" في لاهور (2001). تولت هاشمي مهمة القيّم الفني لمعرض "نيران معلقة" Hanging Fire لمتحف جمعية آسيا في نيويورك عام 2009، و"ذا نايت بيتن داون" الذي نال استحسان النقاد لمؤسسة "غوجرال" ومؤسسة "ديفي آرت" في دلهي. منحتها الحكومة الباكستانية وسام الرئيس لفخر الأداء في تعليم الفنون في عام 1999. ورشحها المجلس الأسترالي لمدارس الفن والتصميم عام 2011 كزميل دولي أول لخدمتها المتميزة في مجال تعليم الفن والتصميم. حازت هاشمي جائزة ألما من مركز ألما الثقافي في أوسلو، النرويج، لمساهماتها في تعزيز التسامح عبر الأعمال الأدائية في عام 2016. كما حازت الدكتوراه الفخرية من جامعة باث سبا في المملكة المتحدة عام 2016.
محمد كاظم
مرشد شمة العامري
يعيش ويعمل الفنان محمد كاظم في دبي. نجح في تطوير أسلوب فني يركز على إيجاد سبل جديدة لفهم بيئته وتجاربه من خلال الفيديو والتصوير الفوتوغرافي والأداء. ويرتكز عمله أساسا على فترة تدريبه كموسيقي، وهو ما مكنه من تطوير آليات تستعيد الظواهر العابرة مثل الصوت والضوء بطريقة ملموسة. يعمد كاظم في كثير من الأحيان إلى إظهار نفسه في العمل، حيث يتعامل مع الموقع الجغرافي والطبيعة المادية والعناصر كوسيلة للتأكيد على مذهبه الذاتي، وخصوصا فيما يتعلق بتسارع وتيرة الحداثة في دولة الإمارات العربية المتحدة منذ تأسيسها. وفي بداية مسيرته الفنية كان كاظم عضواً في "جمعية الإمارات للفنون التشكيلية"، كما يعتبر واحداً من "الخمسة"، وهي مجموعة غير رسمية من الفنانين الإماراتيين – بمن فيهم حسن شريف وعبد الله السعدي ومحمد أحمد إبراهيم وحسين شريف – الذين كانوا رواد الفن المفاهيمي ومتعدد التخصصات في دولة الإمارات. في العام 2012، نال كاظم شهادة الماجستير في الفنون الجميلة من جامعة الفنون بفيلادلفيا. وشارك خلال السنوات القليلة الماضية بمعارض جماعية عدة مثل “فنّ جدّة 39٫21” (2020)، وجوجنهايم أبوظبي (2017)، وجوجنهايم نيويورك (2016)، وبينالي ينتشوان (2016)، وبينالي الشارقة (2014)، ومتحف جوانجو للفن (2014)، وبينالي فوتوفست في هيوستن (2014)، ومؤسسة بوغوصيان (2013)، ومتحف موري للفنون (2012) وغيرها. وفي العام 2013، مثّل محمد كاظم جناح دولة الإمارات في بينالي البندقية مع فيديو فني تركيبي غامر بعنوان "المشي على الماء" بإشراف القيمة الفنية ريم فضة، وفي العام 2015 عرض كاظم أعمالاً من سلسلة "اللسان" في معرض "1980 – اليوم: معارض في الإمارات العربية المتحدة"، الذي قيّمته الشيخة حور بنت سلطان القاسمي.
وتندرج أعماله ضمن مجموعات مقتنيات فنية للمتحف البريطاني، لندن؛ ومتحفيّ جوجنهايم في أبوظبي ونيويورك؛ والمتحف العربي للفن الحديث في الدوحة؛ ومؤسسة الشارقة للفنون، الشارقة؛ ومؤسسة بارجيل للفنون، الشارقة؛ ومؤسسة وهبي كوتش، إسطنبول؛ ومركز الملك عبد العزيز الثقافي العالمي (إثراء) بالظهران، وغيرها.
هدى سميتسهوزن أبي فارس
مرشدة شمة العامري
هدى سميتسهوزن أبي فارس هي المدير المؤسس لمؤسّسة خطّ ودار نشر خط بوكس. وهي متخصصة في البحث والتصميم متعدد اللغات في مجال الطباعة، مع التركيز بصورة خاصة على الطباعة العربية وتاريخ التصميم. قدمت أبي فارس دورات في التصميم والطباعة حول العالم العربي والعالم منذ عام 1994، كما نشرت العديد من الكتب والمقالات حول الطباعة والتصميم من العالم العربي. ألفت أبي فارس كتب "الطباعة العربية: كتاب مرجعي شامل" Arabic Typography: A Comprehensive Sourcebook (2001)، و"المزاوجة التيبوغرافية" Typographic Matchmaking (2007)، و"المزاوجة التيبوغرافية في المدينة" Typographic Matchmaking in the City (2011)، و"تصميم الخط العربي للمبتدئين" Arabic Type Design for Beginners (2013)، و"علامات رحّالة: أسفار الخطوط العربية" Nomadic Traces: Journeys of Arabian Scripts (2019)، و"كميل حوا: فن تكوين الحروف العربية" Kameel Hawa: The Art of Shaping Arabic Letters (2019)، و"المزاوجة التيبوغرافية في المغرب" Typographic Matchmaking in the Maghrib (سيصدر قريباً)، و"المطبعة الكاثوليكية في بيروت: إرث الطباعة والتصميم في الشرق العربي" The Catholic Press of Beirut: A Printing and Design Legacy in the Arab East (سيصدر قريباً). تعمل أبي فارس كباحثة مستقلة وكاتبة ومصممة وقيّمة تصميم وناشرة.
جيمس كلار
مرشد شمة العامري
جيمس كلار هو فنان ضوء ووسائط، درس السينما في جامعة نيويورك حيث حصل على درجة الماجستير في برنامج الاتصالات التفاعلية. ينصب اهتمامه على عمليات الإنتاج التكنولوجي الجديدة وتطبيقاتها على أشكال السرد الفني، واستكشاف الإمكانات المفاهيمية والسردية للضوء والتكنولوجيا. عمل كلار مع جاليري "ترافيك" و"كربون 12" في دبي، ومع جاليري "جين لومبارد" في نيويورك. وفي عام 2021، عاد كلار إلى بلده الفلبين للعمل مع جاليري "سيلفرلينس" ضمن المنطقة الآسيوية. شاركت أعماله في معارض عدة في كل من متحف غلاكسمان (دبلن)، والمتحف الجديد للفنون المعاصرة (نيويورك)، ومتحف بيرا (إسطنبول)، ومتحف كان فراميس (برشلونة)، ومتحف برشلونة للفن المعاصر (برشلونة)، ومتحف سيول للفنون (سيول). وتم تكليف كلار بإبداع أعمال تركيبية ضخمة لصالح سلسلة "21 سي" للمتاحف الفنية والفنادق (أوكلاهوما)، ومؤسسة باراسول يونيت للفن المعاصر (المملكة المتحدة)، ومقر شركة "فرابوت" (فرانكفورت).
الدكتور محمد أبيض
مرشد جمال طيارة البارودي
الدكتور محمد أبيض هو أستاذ مساعد في معالجة وتغليف الأغذية في قسم التغذية وعلوم الغذاء ومدير مختبرات البيئة والزراعة والغذاء في كلية العلوم الزراعية والغذائية في الجامعة الأميركية في بيروت. يشغل أبيض أيضاً منصب عضو هيئة تدريس مساعد في كلية التعبئة والتغليف في جامعة ولاية ميشيغان. تشمل اهتماماته البحثية استكشاف سبل إعادة تدوير مخلفات الطعام، ومواضيع تصميم وتطوير واختبار مغلفات الأطعمة. يعمل أبيض كمستشار مستقل لصناعة الأغذية الزراعية في لبنان والشرق الأوسط وشمال أفريقيا. ويتمتع بخبرة تزيد عن 20 عاماً في مجال معالجة الأغذية وتعبئتها.
عصام كرباج
مرشد ناصر ومريم الزياني
ينحدر عصام كرباج من عائلة عريقة في مجال الفنون الجميلة والهندسة المعمارية والتصميم المسرحي. تدرب في معهد الفنون الجميلة في دمشق، ومعهد "ريبين للفنون الجميلة والعمارة" في سان بطرسبرغ، وكلية ويمبلدون للفن. عاش كرباج في مدينة كامبردج البريطانية منذ عام 1990، حيث كان فناناً مقيماً، وزميلاً ثانوياً، ومحاضراً في كلية المسيح. ُعرضت أعماله في متاحف عديدة حول العالم، بما في ذلك متحف فيتزويليام، ومتحف الآثار الكلاسيكية، وكيتيلز يارد هاوس آند جاليري، ومتحف بن، والمتحف البريطاني، ومتحف فيكتوريا & ألبرت، ومتحف بروكلين، ومتحف تروبين، وبينالي البندقية.
جوني فارو
مرشد ناصر ومريم الزيّاني
جوني فارو هو فنان وموسيقي ومدرس عرض أعماله في الولايات المتحدة، والسويد، والمملكة المتحدة، والكويت، كما نظم ثلاثة معارض فردية وشارك بمعارض جماعية عدة في دولة الإمارات. وشارك مؤخراً في برنامج المجمّع الثقافي للإقامة الفنية (2020). قام فارو خلال الفترة الممتدة بين عاميّ 2011 و2016 بإنتاج برنامج إذاعي سردي شهري بعنوان The Distract and Disable Program على إذاعة "ويف فارم"، وبث صوتي على إذاعة WGXC 90.7 FM في مدينة هدسون بولاية نيويورك. وتم إصدار أعماله الموسيقية والصوتية من قبل شركات Hello CD، وDive Records وfree103point9، وMust Die Records. وكان فارو عضواً مؤسساً / مؤلف أغانٍ في فرقتيّ موسيقى الروك-إندي في تسعينيات القرن الماضي "فيلكو بيندكس" و"ذاسكسز". كما شارك في العزف مع الموسيقار موبي في برنامج "ذا ليت شو مع كونان أوبراين"، كما عزف على أجهزة oscillator يدوية الصنع إلى جانب كوينترون، وفرقة "ويذر ورلوك". ويحمل فارو درجة الماجستير في الموسيقى من كلية مدينة نيويورك، إلى جانب درجة الماجستير في الفنون الجميلة في مجال الاستوديوهات من مدرسة معهد الفن في شيكاغو. ويعيش اليوم ويعمل متنقلاً بين فيرمونت ودولة الإمارات.
صبيح أحمد
مرشد شازية سلام
صبيح أحمد هو مدير مشارك وقيّمٌ فني في جمعية "إشارة للفن" في دبي. تركز أعماله في مجال التقييم الفني والبحث على الفن الحديث والمعاصر في منطقة جنوب آسيا من خلال المخطوطات واللغات المتنوعة والتراكيب متعددة التخصصات. وقبل عمله لدى "إشارة للفن"، عمل صبيح كباحث ومدير مشاريع أول في "أرشيف فنون آسيا" بين عامي 2009 و2019. كما شغل منصب العضو القيّم في بينالي شنغهاي الحادي عشر بعنوان "لم لا تسأل مجدداً؟" ‘Why Not Ask Again?’ تحت إشراف مجموعة رقص ميديا (2016)، وتعاون مع الفنان تاوس ماكاشيفا في معرض وندوة "ذا سوبرهيرو سايتينج سوسايتي" The Superhero Sighting Society؛ والذي نظمته مؤسسة كاديست للفنون ومركز بومبيدو (2019). وبين عامي 2014-2019، عمل صبيح كأستاذ زائرٍ في جامعة أمبيدكار في دلهي، وتم نشر أعماله من قبل دار موس للنشر، وجاليري "ويتورث"، ومجلة "أون كيوراتينغ" وغيرها. ويشغل صبيح عضوية المجلس الاستشاري لمؤسسة شير-جيل سوندارام للفنون في دلهي.
تاوس مخاتشيفا
مرشدة شازية سلام
ابتكرت تاوس مخاتشيفا (مواليد موسكو 1983) أعمالاً تستكشف الروابط المضطربة بين الروايات التاريخية وتخيلات الأصالة الثقافية. يغلب على فنها طابع الفكاهة، ويستكشف مرونة الصور والأشياء والأجسام التي تنبثق من القصص والتجارب الشخصية. وتقوم منهجيتها على إعادة صياغة المواد والمناظر الطبيعية والآثار، ودفع حدود الجدران، وإلغاء الأسقف، وتوسيع المساحات المؤسسية، ونشاز الأصوات. تحمل مخاتشيفا شهادة بكالوريوس في الفنون الجميلة من جامعة جولدسميث (2007)، ودرجة الماجستير في الفنون الجميلة من الكلية الملكية للفنون (2013). وشاركت مخاتشيفا في العديد من المعارض منها بينالي التراث الصعب في فولغوغراد (2021)، ويوكاهاما ترينالي (2020)، وبينالي لاهور (2020)، وبينالي كاوناس (2019)، وبينالي ليون (2019)، وبينالي ريغا الدولي للفن المعاصر (2018)، وبينالي ليفربول (2018)، ومانيفيستا (2018)، وبينالي ينتشوان (2018)، وبينالي البندقية (2017)، وترينالي كراج للفن الروسي المعاصر (2017)، وبينالي شنغهاي (2016)، وبينالي كييف (2015)، وبينالي الشارقة (2013)، وبينالي موسكو (2011).
المشاركون الحاليون
ناصر ومريم الزياني
ناصر: ناصر الزياني فنان بحريني أمريكي (مواليد ١٩١١، المنامة، البحرين) يعيش ويعمل في أبوظبي. تعبر ممارساته عن توثيق مدفوع بالبحث للزمان والمكان من خلال النص والصورة، بالإضافة إلى الأشياء التي تم العثو...
شما العامري
حصلت شما العامري على درجتي ماجستير في الثقافة والصناعات الإبداعية وممارسة الفن المعاصر من الكلية الملكية للفنون في لندن، وهي عضو نشط للغاية في المشهد الثقافي الإماراتي، وقد أسست عدداً من المشاريع الثق...
شازية سلام
شازية سلام فنانة متعددة التخصصات تعمل حالياً في دبي. بعد حصولها على درجة البكالوريوس في الفنون الجميلة من معهد مانيبال للتكنولوجيا، كارناتاكا (٢٠١٥)، حصلت على دبلوم الدراسات العليا في الفنون الجميلة م...
صوفيا خواجة
بعد دراسة الطباعة من الكلية الوطنية للفنون في لاهور، التحقت صوفيا خواجة بمدرسة رود آيلاند للتصميم في منحة فولبرايت للحصول على ماجستير في الفنون الجميلة. قامت بتدريس فن الطباعة في جامعتها، الكلية الوطن...
جمال طياره بارودي
جمال طياره بارودي فنانة متعددة التخصصات ومصممة غرافيك تعمل باستخدام عدّة وسائط مختلفة. بدأت حياتها المهنية بالعمل في وكالات الإعلان والعلامات التجارية بشكل مستقل حتى أسست استوديو "فنّ كهذا"، وهو استو...
ساعات العمل
تشكيل السركال
الغاليري، المستودع رقم 58، السركال أفنيو
الأحد – الخميس 10 صباحاً – 7 مساءً، الجمعة 9 صباحاً – 12 ظهراً
(مغلق أيام السبت والعطلات الرسمية).
ورشة الصُنّاع
المستودع رقم 89، السركال أفنيو
السبت – الخميس 10 صباحاً – 7 مساءً
(مغلق أيام الجمعة والعطلات الرسمية).
تشكيل ند الشبا
شارع 20/5، ند الشبا 1
(مغلق مؤقتاً لأعمال الصيانة)
كيف تجدونا