يسعد «تشكيل» أن يقدّم المصمّمين المشاركين في النسخة الثالثة عشرة من برنامج «تنوين» للتصميم لعام 2026، وهم: علياء الشامسي، أحمد القطّان، آية الخطيب، عبد الله عباس، ونيترا جانيسان.

في نسخته الثالثة عشرة، يواصل برنامج «تنوين» استكشاف العلاقة بين الاستدامة والهوية الثقافية والتصميم المعاصر. وعلى مدار البرنامج، خاض المشاركون رحلة من البحث والتجريب في المواد، والإرشاد، والتعاون مع المصنّعين والحرفيين المحليين لتحويل أفكارهم إلى منتجات مكتملة. وتضمّ مجموعة 2026 تصاميم متنوعة من الأثاث والإضاءة والأغراض الوظيفية، تعكس مقاربات مختلفة للابتكار في استخدام المواد والسرد الثقافي والحرفية، وتربط بين المشهد التصميمي المتطوّر في دولة الإمارات وتراثها وتجارب الحياة اليومية فيها.

علياء الشامسي

تستلهم مجموعة جزيرة الواق واق أفكارها من التراث الشعبي وطرق التجارة القائمة على الرياح الموسمية، التي ربطت بين جنوب آسيا وشبه الجزيرة العربية وشرق أفريقيا، لتستكشف انتقال القصص والذكريات والتبادلات الثقافية عبر الأجيال. ومن خلال إعادة تصوّر قطع الأثاث والأعمال النسيجية، تبتكر علياء الشامسي «ركن الانفصال عن العالم الرقمي»، وهو مساحة داخل المنزل مخصّصة للتأمل والخيال والابتعاد عن الاتصال الدائم بالعالم الرقمي. تضمّ المجموعة كرسياً هزّازاً، ومسند قدمين هزّازاً، وطاولة ومقعدين عثمانيين متعددي الاستخدامات، ومرآة عتيقة، وعملاً فنياً نسيجياً. تجمع القطع بين الأثاث المستعمل وصوف ميرينو الطبيعي المصبوغ يدوياً والرسوم المنفّذة بتقنية التافتنج، لتحوّل الحكايات الثقافية إلى أغراض معاصرة تدعو إلى التواصل والتأمل وسرد القصص.

أحمد القطّان

يستكشف مشروع بقايا إمكانات المواد المهملة من خلال نظام تصميمي قائم على الوحدات التركيبية، يجمع بين أبحاث المواد والعمارة وتصميم الأثاث النحتي. يتخذ «الغرض 1» شكل طاولة جانبية نحتية تُقدّم بنسختين: الأولى مصنوعة بتقنية الطباعة ثلاثية الأبعاد باستخدام مادة نباتية ممزوجة ببقايا البنّ المطحون، والثانية تعتمد على وحدات من الغزل الفطري طُوّرت بالتعاون مع «نومو» كشريك في البحث والتطوير. يستلهم أحمد القطّان تصميمه من المدارس المعمارية الوحشية والتبسيطية، مع التركيز على البنية الهيكلية والتناسب والتجريب في المواد. ومن خلال توظيف مواد مختلفة ضمن نظام تركيبي واحد، يعيد «بقايا» النظر في أساليب الإنتاج التقليدية، ويستكشف كيف يمكن تحويل الموارد المهملة إلى عناصر ذات غاية وقيمة جديدتين.

آية الخطيب

تضمّ مجموعة أثر أربع قطع إضاءة تحوّل بقايا أصداف بلح البحر والزجاج المُعاد تدويره إلى أغراض تصميمية معاصرة. جُمعت هذه المواد من مطاعم في مختلف أنحاء دولة الإمارات، لتُمنح وظيفة جديدة مع الاحتفاظ بآثار استخدامها السابق. تحافظ آية الخطيب على الأشكال الطبيعية للأصداف، مستفيدة من انحناءاتها وأسطحها الداخلية العاكسة لتلطيف الضوء وتشتيته، فيما يخضع الزجاج المُعاد تدويره لعمليات التكسير والصهر وإعادة التشكيل ليصبح عنصراً مضيئاً. وتضمّ المجموعة مصابيح معلّقة ومكتبية وجدارية وأرضية، تستلهم أشكالها من الأنماط الموجودة في الطبيعة، مثل التكرار والتجمّع والتراكم. ومن خلال هذه المقاربة، تتأمل «أثر» مفاهيم الاستهلاك والديمومة وإمكانات إطالة عمر المواد اليومية عبر التصميم.

عبد الله عباس

تستلهم مجموعة مبخر أفكارها من الطقوس الإماراتية التقليدية لإشعال البخور، لتعيد تصوّر المبخرة بوصفها قطعة معمارية معاصرة داخل المنزل. تضمّ المجموعة مصباحاً أرضياً ومصباحاً مكتبياً ومبخرة، تجمع بين الرائحة والضوء والدخان في أغراض مصمّمة للاستخدام اليومي. يستوحي عبد الله عباس تصميمه من الأبراج الهوائية التقليدية في المنطقة ومبادئها البيئية، حيث يستكشف حركة الدخان المتصاعد عبر هياكل مضاءة. وتمزج القطع بين الصلصال والخشب والنحاس والنسيج، في حوار يجمع المواد التقليدية بالأساليب الحرفية المعاصرة. يحوّل «مبخر» ممارسة ثقافية مألوفة إلى تجربة مكانية وحسّية، تصبح فيها حركة الدخان وانتشار الرائحة ودفء الضوء جزءاً من الحياة المنزلية.

نيترا جانيسان

تستلهم مجموعة كونكت 4 تصاميمها من العمارة الحداثية في منطقة الخليج والتقاليد الحرفية لجنوب آسيا، لتستكشف العلاقة بين الهوية الثقافية والهجرة والمساحات التي تجمع الناس. انطلاقاً من الواجهة الهندسية المميّزة لبناية عبيد المزروعي في شارع إلكترا بأبوظبي، تعيد نيترا جانيسان ترجمة العناصر المعمارية إلى قطعتين معاصرتين: «جولا»، وهي إعادة تصوّر للأرجوحة التقليدية في منازل جنوب آسيا، و«ضياء»، وهي قطعة إضاءة نحتية يمكن استخدامها على الطاولة أو تثبيتها على الجدار. تجمع المجموعة بين الخشب والمعدن والتفاصيل المنحوتة يدوياً، مستفيدة من مهارات حرفيين من جنوب آسيا مقيمين في دولة الإمارات. ومن خلال المزج بين المراجع المعمارية والحرف التقليدية، تحتفي مجموعة «كونكت 4» بالتاريخ المشترك والتبادل الثقافي ودور التصميم في ابتكار مساحات للتواصل والتفاعل.